* VOTRE PREMIER CONTACT AVEC L’ART
J’ai été élevée dans un environnement où l’art était absent,donc je n’en ai jamais eu conscience jusqu’à l’âge adulte.
Cependant, même si je ne peignais pas, j’aimais combiner de belles couleurs depuis ma petite enfance et j’aimais bien la couture, les travaux d’aiguille et le tricot.
Un voyage en Europe à la fin de mes études universitaires a constitué ma première expérience artistique. J’ai été prise dans le tourbillon des beaux-arts et de l’architecture.
* CE QUI FAIT QUE VOUS ÊTES DEVENUE ARTISTE
Je n’ai jamais voulu devenir artiste. Je me suis simplement retrouvée là où je suis aujourd’hui.
Pour moi, peindre est l’activité la plus naturelle et qui me rend le plus libre. J’ai remarqué que je pouvais vivre mieux et plus heureuse en faisant des tableaux. Avec le temps, je me suis aussi aperçue qu’en peignant joyeusement ce que j’aime – c’est-à-dire mes voyages en Europe -, je pouvais partager cette joie avec les autres.
Dans mon enfance, il est arrivé que les gens ne m’acceptent pas parce que j’étais un peu “différente”. On m’a demandé d’être comme les autres.
À l’âge adulte, en commençant à peindre, j’ai découvert que l’art supprime la notion d’infériorité ou de supériorité entre individus.
J’ai trouvé qu’il est merveilleux que chaque personne puisse être unique et différente et qu’on n’est pas obligé d’être comme les autres !
* 3 ŒUVRES
1. “Menton” (2010-2013) / dimensions : F12
L’un des tableaux de la série “les 2 mers françaises” pour L’Artisan Parfumeur (une maison de parfum française).
L’Artisan Parfumeur m’avait demandé de peindre une série de peintures autour des « parfums du voyage ». J’ai commencé par Istanbul, puis j’ai continué avec Séville et avec les 2 mers françaises (la mer Méditerranée et l’Océan Atlantique).
J’ai produit une douzaine de pièces sur chacun de ces trois thèmes pendant deux semaines à un mois, entre 2010 et 2013.
L’Artisan Parfumeur a organisé plusieurs expositions personnelles de mes œuvres dans sa boutique à Omotesando/Tokyo, quelques grands magasins, etc. à Tokyo et à Osaka pendant cette période.
C’était vraiment une rencontre prédestinée car mon parfum préféré a été créé par cette maison!
Ici, la ville de Menton représente la Méditerranée.
2. “la Plage Rouge”, Collioure (2023-2024) / dimensions : P15
Collioure, ville qui a vu naître le fauvisme,m’a fascinée dès que j’ai commencé à peindre et je m’y suis rendue à de nombreuses reprises. Pour ce tableau,j’ai peint un ciel jaune pour contraster avec le rouge de la plage en pensant à Matisse, à Derain et à la “Côte Vermeille”où est située Collioure.
Cette côte est connue sous le nom de « côte vermeille ». Je peins souvent en rouge en son honneur.
3.“Saint-Tropez” Côte d’Azur (2024-2025) / dimensions : F6
Vue du haut de la colline sur le port de Saint-Tropez.
Je voulais voir ce paysage de mes propres yeux et le peindre.Je m’y suis donc rendue en 2024.
Dans mon esprit, Saint-Tropez est un village rose vif. J’ai peint cette œuvre de manière improvisée et je l’ai exposée dans le cadre de mon exposition personnelle à Ebisu en avril 2025.
*VOTRE PARCOURS
Je suis pour ainsi dire autodidacte.
À la trentaine, j’ai juste appris à utiliser les matériaux et les outils de la peinture en suivant un cours de peinture. Et j’ai commencé à peindre les paysages de l’Europe que je voyais de mes propres yeux et à exposer de manière indépendante dans des galeries, des restaurants,etc., principalement à Tokyo.
* VOUS ET LA FRANCE
Lorsque j’ai visité l’Europe à la fin de mes études universitaires, j’ai été fortement attirée par la culture et l’art français, italien et espagnol en particulier. J’ai voulu apprendre le français afin de pouvoir communiquer directement avec les gens.
Je n’ai jamais vécu en France, mais je m’y suis rendue de nombreuses fois pour de courts séjours.
* VOS SOURCES D’INSPIRATION
Le voyage. L’atmosphère et les couleurs des villes et villages et couleurs de la Méditerranée.
J’aime bien les artistes de 20e siècle, par exemple Matisse, Picasso, Nicolas de Staël et les Fauves.
* VOTRE TECHNIQUE
Je peins essentiellement à l’huile en ajoutant parfois de la matière comme du sable. J’utilise des couteaux à peindre et je complète au pinceau ou avec mes doigts.
Plutôt que d’utiliser une technique en particulier, je me fie à mon intuition. Je superpose les couleurs que j’aime comme elles viennent, sans réfléchir.
* UN RÊVE
Continuer à voyager en Europe et transmettre le bonheur de voyager à travers mes peintures.
Je voudrais aussi présenter mon travail en France, ce qui nécessiterait d’y séjourner un certain temps.
* LE RÔLE DE L’ART
Une œuvre doit toucher les gens, les émouvoir d’une manière ou d’une autre et avoir un impact sur leur psyché.
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